Быть или не быть, профессиональным фотографом?

Зарабатывать на жизнь своим хобби – мечта многих фотографов-любителей.
Мы приведем вам пять правил, которые вам нужно знать, прежде чем вы примете
решение о том, что настало время становиться профессионалом.

Профессиональный фотограф – это профессия

Любое руководство, обучающее тому, как стать профессиональным фотографом, начинается с того, что в нем четко оговаривается, что понятие «профессионал» – это не описание ваших талантов и возможностей, художественного вкуса или успеха. Оно просто означает, что большую часть своей жизни вы посвящаете фотографии.

Условия рынка таковы, что сегодня посредственность востребована даже в большей мере, чем индивидуальность и изобретательность. И не лишним будет сказать, что в мире существует столько же талантливых фотографов-любителей, сколько и профессионалов, а может, даже больше. Итак, истина номер один – не нужно быть профессионалом, чтобы быть талантливым фотографом. Что вам дает статус профессионала? Признание вашего потенциала обществом. Правда у этой медали есть и обратная сторона: очень немногие фотохудожники, став профессиональными, могут продолжать работать ради удовольствия. Если в данный момент вы довольны тем, как вы живете, не стоит все менять.

Эта работа – не манна небесная

Истина номер два заключается в том, что работа профессиональным фотографом не превратит вашу жизнь в постоянное блаженство. Возможно, вы больше не сможете снимать то, что вам нравилось раньше, потому что это не будет востребовано, да и времени на это практически не останется.

Как любят говорить профессиональные фотографы, консультанты нашего журнала, стать профессионалом – это отличный способ разрушить хорошее хобби. Большую часть своего времени, скорее всего, вы будете проводить в погоне за работой и оплатой встречаясь с людьми, представляя им свое портфолио; продвигая страницы в интернете и разбирая почту; сортируя и обрабатывая отснятый материал. В зависимости от направления, которое вы выберете, вы можете быть удивлены, насколько мало времени вы будете проводить с камерой в руках.

Однако, несмотря на то, что такая работа может не показаться вам «малиной», если вы увлечены фотографией, вы с радостью примете все тяготы этого бремени. К тому же давайте посмотрим правде в глаза, эта работа будет всегда лучше, чем изо дня в день раскладывать бумажки в офисе с девяти до шести. И если при мысли о фотографии у вас действительно начинают «чесаться руки», значит решение стать профессионалом должно стать самым главным в вашей жизни.

Легенда фотографии Ричард Аведон, скончался в возрасте 81 года прямо во время съемки. Если фотография у вас в крови, значит вы будете преданы камере до последнего дня.

Нет легких путей

Итак, истина номер три: никто не становится профессионалом в два счета. Вот вы работаете на своей обычной работе, решаете назваться профессиональным фотографом, и вам тут же поступает предложение отработать целую съемку. Так не бывает. Конечно, если вы случайно не попадете на какое-нибудь редкое предложение с довольно низкой оплатой.

Подавляющее большинство фотографов – свободные наемники, а это означает, что они должны строить и продвигать свой бизнес.

У вас не получится начать какой-либо успешный бизнес без месяцев, а то и лет подготовки, исследований рынка, финансовой поддержки и понимания того, что вы не будете получать от своего дела прибыль как минимум три года. Профессиональная фотография – не исключение в этом вопросе.

Думающие фотографы тратят годы, наращивая клиентскую базу. Они работают на основном месте, а фотографии уделяют вечера и выходные. Затем они постепенно переходят на неполный рабочий день и полностью переключаются на фотографию только тогда, когда замечают, что на другую работу просто не остается времени. Для тех, кто выбрал для себя основным направлением съемку в индустрии моды или рекламы, для начала неплохо будет стать помощником главного фотографа.

Обычно работать ассистентом приходится около пяти лет, но для самолюбия многих новичков это является неслыханным – ассистировать кому-то, вместо того, чтобы работать самому. Да, некоторые известные фотографы мира моды и рекламы никогда не были ассистентами, однако подавляющее большинство все же прошло этот путь. Даже если вы считаете, что обладаете достаточными навыками для самостоятельной работы, задумайтесь. Ассистируя, вы имеете шанс получить ценные уроки общения с клиентами и арт-директорами, которых вы бы не получили в обычной жизни; встретить полезных людей, которых никогда бы не встретили просто так. А уж что говорить о том, что имя одного или нескольких известных фотографов в вашем резюме добавят вам престижа.

Четкого пути нет

Вряд ли стоит говорить о том, что фотография в отличие от юриспруденции, медицины или ветеринарии не требует от вас оканчивать институт, сдавать экзамены и устраиваться на работу.

Большинство знаменитых фотографов не учились этому ремеслу, и много кто из них может вам сказать, что фотографическое образование дает вам совершенно незначительные преимущества в мире фотографии. Успех часто приходит благодаря умению общаться с клиентами, хорошей саморекламе, подвешенному языку, внушительной доле везения и, конечно же, прекрасному портфолио.

Здесь нет такого понятия, как карьерная лестница. Есть только множество тернистых путей, которые приведут вас к успеху или нет, и ваша задача – выбрать правильный. Независимо от того, какое направление фотографии вы выберете, вам придется провести исследование в плане того, какой стратегии лучше придерживаться. Те приемы, которыми пользуется свадебный фотограф для поиска клиентов, не подойдут фоторепортеру или рекламному фотографу. Помните об этом.

Два секретных оружия

Помимо качественного портфолио, что само собой разумеется, каждый фотограф должен обладать одним полезным качеством – достаточной долей настойчивости. Вам будут отказывать снова и снова. Не принимайте это близко к сердцу, из отказов нужно извлекать свои ошибки и работать над ними. Победы не делают нас сильнее, это делают провалы. Вы должны уметь выявлять свои недостатки. Самокритика – очень полезная вещь.

Если вы будете искать виновных среди других, это вам ничем не поможет. Лучшие фотографы всегда недовольны своей работой и постоянно ищут способы, как сделать ее лучше. Фотограф, который не стремится к развитию, обречен в лучшем случае на посредственность, в худшем – на бедность. Запомните, настойчивость и самокритика – это два ваших сильнейших козыря.

Какое направление фотографии будет наилучшим для вас?

Социальное фото, пожалуй, наиболее известный жанр фотографии. Оно включает в себя свадебную и портретную съемку.

Фотожурналистика – это спорт, новости, развлечения, а чаще всего все вместе. Фотожурналисты также зарабатывают деньги на съемке общественных или корпоративных мероприятий и громких событий (делают корпоративные снимки, печатают постеры и плакаты). Но есть также и PRфотографы, занимающиеся исключительно этим направлением. Фотожурналистика более художественна, чем сухой текст, потому часто востребована газетами, журналами и другими изданиями.

Фотографы, снимающие природу и страны, зарабатывают на аналогичных работах: в печатных агентствах и издательствах книг, календарей, журналов и прочих продуктов.

Те, кто выбирает натюрморт, портрет, жизненную съемку, моду и красоту, музыку или автомобили, часто работают на дизайнерские или рекламные агентства, иногда на те и другие сразу.

И наконец, есть фотохудожники, зарабатывающие деньги на продаже книг с собственными снимками и преподавании фотоискусства новичкам.

Различные направления фотографии приносят различный доход, однако добиться успеха вы сможете только в той области, к которой у вас лежит сердце. Если съемка путешествий – это действительно ваше, не бойтесь, что это может быть не самым оплачиваемым направлением, просто идите за своей мечтой. Если все действительно пойдет от души, у вас непременно получится, и деньги тоже придут (проверено с точки зрения построения бизнеса!).